mercoledì 26 marzo 2008
martedì 25 marzo 2008
lunedì 24 marzo 2008
Stephen Philip Treherne testo breve in Italiano
Stephen Philip Treherne
‘Non si deve mai dipingere ciò che si vede, ma unicamente ciò che non si è mai visto’ Tristan Corbière
Nato a Pembury Inghilterra nel 1958, Stephen Treherne a studiato a Ampleforth College poi a Camberwell School of Art di Londra e presso l’università di Hertsfordshire (st.Albans). Per dieci anni lavorava nei locali di Space Studios, Martello Street a Londra trasferendosi nella brughiera dello Yorkshire nel 1999 dove lavorava nel ‘Motor House’ della famiglia Richmond. Dal 1993 è stato allievo del pittore Miles Peter Richmond (membro originario del ‘ Borough Group’ di David Bomberg). Dal 2001 Treherne vive e lavora a Sarteano in provincia di Siena a cavallo fra il Val di Chiana e il Val d’Orcia.
L’artista, noto per lavorare sempre all’aperto, esplora con tutti i suoi sensi ciò che lo circonda, catturando e traslando in colore gli attimi e le sensazione percepite. Questa tecnica immediata è senz’altro anacronistica e contrasta in modo più assoluto il mondo ‘virtuale’ contemporaneo. L’artista guarda intensamente e percepisce direttamente ed immediatamente e le opere ‘parlano’ o ‘cantano’ dal loro profondo, dall’ interno . Le opere celebrano la natura in modo esplosivo e passionale. La giustapposizione dello chiaroscuro, tra i colori vivi fiammeggianti e forme scure che ardono come legni su un falò , ci porta alla riflessione alla meditazione ed a sognare. In una danza vertiginosa tra alberi o sulle cime di montagne lo sguardo e portato o trascinato dalla selva oscura dantesca o per le viuzze d’un dedalo verso la luce e l’illuminazione.
Stephen Treherne ha partecipato in numerose mostre a Londra e in Italia . Le sue opere fanno parte di collezioni privati in paesi fra cui gli Stati Uniti, Argentina, Germani e Svizzera . Inoltre due opere grandi (oltre 8 metri di lunghezza) sono esposti in luoghi pubblici in Italia (presso Oespedali reuniti della Val di Chiana a Nottola, Montepulciano) e presso l’università di Teesside, Cleveland in Inghilterra.
Pellegrino Trubini 2008
‘Non si deve mai dipingere ciò che si vede, ma unicamente ciò che non si è mai visto’ Tristan Corbière
Nato a Pembury Inghilterra nel 1958, Stephen Treherne a studiato a Ampleforth College poi a Camberwell School of Art di Londra e presso l’università di Hertsfordshire (st.Albans). Per dieci anni lavorava nei locali di Space Studios, Martello Street a Londra trasferendosi nella brughiera dello Yorkshire nel 1999 dove lavorava nel ‘Motor House’ della famiglia Richmond. Dal 1993 è stato allievo del pittore Miles Peter Richmond (membro originario del ‘ Borough Group’ di David Bomberg). Dal 2001 Treherne vive e lavora a Sarteano in provincia di Siena a cavallo fra il Val di Chiana e il Val d’Orcia.
L’artista, noto per lavorare sempre all’aperto, esplora con tutti i suoi sensi ciò che lo circonda, catturando e traslando in colore gli attimi e le sensazione percepite. Questa tecnica immediata è senz’altro anacronistica e contrasta in modo più assoluto il mondo ‘virtuale’ contemporaneo. L’artista guarda intensamente e percepisce direttamente ed immediatamente e le opere ‘parlano’ o ‘cantano’ dal loro profondo, dall’ interno . Le opere celebrano la natura in modo esplosivo e passionale. La giustapposizione dello chiaroscuro, tra i colori vivi fiammeggianti e forme scure che ardono come legni su un falò , ci porta alla riflessione alla meditazione ed a sognare. In una danza vertiginosa tra alberi o sulle cime di montagne lo sguardo e portato o trascinato dalla selva oscura dantesca o per le viuzze d’un dedalo verso la luce e l’illuminazione.
Stephen Treherne ha partecipato in numerose mostre a Londra e in Italia . Le sue opere fanno parte di collezioni privati in paesi fra cui gli Stati Uniti, Argentina, Germani e Svizzera . Inoltre due opere grandi (oltre 8 metri di lunghezza) sono esposti in luoghi pubblici in Italia (presso Oespedali reuniti della Val di Chiana a Nottola, Montepulciano) e presso l’università di Teesside, Cleveland in Inghilterra.
Pellegrino Trubini 2008
short text about SPT by Pellegrino Trubini
Stephen Philip Treherne
‘One should never paint that which one sees but only that which has never been seen’
- Tristan Corbière
Born in Pembury, England in1958, Stephen Treherne studied at Ampleforth College, Camberwell School of Art(London) and at the Hertsfordshire University (St.Albans).
For ten years Treherne worked at ‘Space studios’ in MartelloStreet, East London and then moved to North Yorkshire to work at the Motor House, East Rounton.
Treherne is a pupil of Miles Peter Richmond.
Since 2001Treherne has been living on the border between Umbria and Tuscany, in the remote mountain village of Sarteano, nestled on a plateau which straddles the Val di Chiana and the Val d’Orcia in the southernmost province of Siena.
Here he has worked in forests, on mountain ridges, in olive groves and woods near hermit cells once used by St.Francis and in and around the small medieval hilltop castle-towns.
Working directly from nature, immersed in it, with his paints and easel, almost becoming one with it , using all his senses Treherne intends to celebrate, to re-enchant and to explore with immediacy and feeling the metaphors and emblems of nature using intuition and imagination. The colours and forms conjured up on canvas and paper ‘speak’ or ‘sing’ from their inner aspect, from their inner depths The passionate and intense explosion of colours and marks enkindle the human soul the desire for renewal, the urge to muse, meditate, ponder, reflect and dream.
From the wilderness, the ‘dark night of the soul’, the forest of Dante’s Inferno or the narrow passages of a labyrinth we are drawn towards an inner light, towards mountain peaks, our gaze dances through treetops upwards from darkness towards light and illumination .
From the third book of Milton’s Paradise Lost
Thus in the year
Seasons return, but not to me returns
Day, or the sweet approach of Even or Morn,
Or sight of vernal bloom, or Summer’s rose,
Or flocks, or herds, or human face divine;
But cloud instead, and ever-during dark
Surrounds me, from the cheerful ways of men
Cut off, and for the book of knowledge fair
Presented with a universal blank
Of Nature’s works to me expunged and raised
And wisdom at one entrance quite shut out.
So much the rather thou, Celestial Light,
Shine inward, and the mind through all her powers
Irradiate, there plant eyes, all mist from thence
Purge and disperse, that I may see and tell
Of things invisible to mortal sight.
Pellegrino Trubini 2008
Stephen Philip Treherne
‘One should never paint that which one sees but only that which has never been seen’
- Tristan Corbière
Born in Pembury, England in1958, Stephen Treherne studied at Ampleforth College, Camberwell School of Art(London) and at the Hertsfordshire University (St.Albans).
For ten years Treherne worked at ‘Space studios’ in MartelloStreet, East London and then moved to North Yorkshire to work at the Motor House, East Rounton.
Treherne is a pupil of Miles Peter Richmond.
Since 2001Treherne has been living on the border between Umbria and Tuscany, in the remote mountain village of Sarteano, nestled on a plateau which straddles the Val di Chiana and the Val d’Orcia in the southernmost province of Siena.
Here he has worked in forests, on mountain ridges, in olive groves and woods near hermit cells once used by St.Francis and in and around the small medieval hilltop castle-towns.
Working directly from nature, immersed in it, with his paints and easel, almost becoming one with it , using all his senses Treherne intends to celebrate, to re-enchant and to explore with immediacy and feeling the metaphors and emblems of nature using intuition and imagination. The colours and forms conjured up on canvas and paper ‘speak’ or ‘sing’ from their inner aspect, from their inner depths The passionate and intense explosion of colours and marks enkindle the human soul the desire for renewal, the urge to muse, meditate, ponder, reflect and dream.
From the wilderness, the ‘dark night of the soul’, the forest of Dante’s Inferno or the narrow passages of a labyrinth we are drawn towards an inner light, towards mountain peaks, our gaze dances through treetops upwards from darkness towards light and illumination .
From the third book of Milton’s Paradise Lost
Thus in the year
Seasons return, but not to me returns
Day, or the sweet approach of Even or Morn,
Or sight of vernal bloom, or Summer’s rose,
Or flocks, or herds, or human face divine;
But cloud instead, and ever-during dark
Surrounds me, from the cheerful ways of men
Cut off, and for the book of knowledge fair
Presented with a universal blank
Of Nature’s works to me expunged and raised
And wisdom at one entrance quite shut out.
So much the rather thou, Celestial Light,
Shine inward, and the mind through all her powers
Irradiate, there plant eyes, all mist from thence
Purge and disperse, that I may see and tell
Of things invisible to mortal sight.
‘One should never paint that which one sees but only that which has never been seen’
- Tristan Corbière
Born in Pembury, England in1958, Stephen Treherne studied at Ampleforth College, Camberwell School of Art(London) and at the Hertsfordshire University (St.Albans).
For ten years Treherne worked at ‘Space studios’ in MartelloStreet, East London and then moved to North Yorkshire to work at the Motor House, East Rounton.
Treherne is a pupil of Miles Peter Richmond.
Since 2001Treherne has been living on the border between Umbria and Tuscany, in the remote mountain village of Sarteano, nestled on a plateau which straddles the Val di Chiana and the Val d’Orcia in the southernmost province of Siena.
Here he has worked in forests, on mountain ridges, in olive groves and woods near hermit cells once used by St.Francis and in and around the small medieval hilltop castle-towns.
Working directly from nature, immersed in it, with his paints and easel, almost becoming one with it , using all his senses Treherne intends to celebrate, to re-enchant and to explore with immediacy and feeling the metaphors and emblems of nature using intuition and imagination. The colours and forms conjured up on canvas and paper ‘speak’ or ‘sing’ from their inner aspect, from their inner depths The passionate and intense explosion of colours and marks enkindle the human soul the desire for renewal, the urge to muse, meditate, ponder, reflect and dream.
From the wilderness, the ‘dark night of the soul’, the forest of Dante’s Inferno or the narrow passages of a labyrinth we are drawn towards an inner light, towards mountain peaks, our gaze dances through treetops upwards from darkness towards light and illumination .
From the third book of Milton’s Paradise Lost
Thus in the year
Seasons return, but not to me returns
Day, or the sweet approach of Even or Morn,
Or sight of vernal bloom, or Summer’s rose,
Or flocks, or herds, or human face divine;
But cloud instead, and ever-during dark
Surrounds me, from the cheerful ways of men
Cut off, and for the book of knowledge fair
Presented with a universal blank
Of Nature’s works to me expunged and raised
And wisdom at one entrance quite shut out.
So much the rather thou, Celestial Light,
Shine inward, and the mind through all her powers
Irradiate, there plant eyes, all mist from thence
Purge and disperse, that I may see and tell
Of things invisible to mortal sight.
Pellegrino Trubini 2008
Stephen Philip Treherne
‘One should never paint that which one sees but only that which has never been seen’
- Tristan Corbière
Born in Pembury, England in1958, Stephen Treherne studied at Ampleforth College, Camberwell School of Art(London) and at the Hertsfordshire University (St.Albans).
For ten years Treherne worked at ‘Space studios’ in MartelloStreet, East London and then moved to North Yorkshire to work at the Motor House, East Rounton.
Treherne is a pupil of Miles Peter Richmond.
Since 2001Treherne has been living on the border between Umbria and Tuscany, in the remote mountain village of Sarteano, nestled on a plateau which straddles the Val di Chiana and the Val d’Orcia in the southernmost province of Siena.
Here he has worked in forests, on mountain ridges, in olive groves and woods near hermit cells once used by St.Francis and in and around the small medieval hilltop castle-towns.
Working directly from nature, immersed in it, with his paints and easel, almost becoming one with it , using all his senses Treherne intends to celebrate, to re-enchant and to explore with immediacy and feeling the metaphors and emblems of nature using intuition and imagination. The colours and forms conjured up on canvas and paper ‘speak’ or ‘sing’ from their inner aspect, from their inner depths The passionate and intense explosion of colours and marks enkindle the human soul the desire for renewal, the urge to muse, meditate, ponder, reflect and dream.
From the wilderness, the ‘dark night of the soul’, the forest of Dante’s Inferno or the narrow passages of a labyrinth we are drawn towards an inner light, towards mountain peaks, our gaze dances through treetops upwards from darkness towards light and illumination .
From the third book of Milton’s Paradise Lost
Thus in the year
Seasons return, but not to me returns
Day, or the sweet approach of Even or Morn,
Or sight of vernal bloom, or Summer’s rose,
Or flocks, or herds, or human face divine;
But cloud instead, and ever-during dark
Surrounds me, from the cheerful ways of men
Cut off, and for the book of knowledge fair
Presented with a universal blank
Of Nature’s works to me expunged and raised
And wisdom at one entrance quite shut out.
So much the rather thou, Celestial Light,
Shine inward, and the mind through all her powers
Irradiate, there plant eyes, all mist from thence
Purge and disperse, that I may see and tell
Of things invisible to mortal sight.
sabato 22 marzo 2008
martedì 18 marzo 2008
lunedì 17 marzo 2008
Sarteano ; a bird’s eye view
il filo di Arianna
un viaggio immaginativo
Sala Mostre Comunale
Sarteano 2006 Stephen Treherne
Il quandro dal 2007 si trova all oespedale della valdichiana, Nottola, Montepulciano (siena)
Stephen Treherne, nato in Inghilterra, vive e lavora da 5 anni a Sarteano (Siena). Allievo di Richmond ( Gruppo ‘Borough’ di David Bomberg) e della Camberwell School of Art di Londra. Ha partecipato a mostre collettive all’ estero ed in Italia.
‘Veduta panoramica di Sarteano - il filo d’Arianna’ fu commissionato da Stefano Raimondi nel 2005 per la mostra 'La citta che sale - visioni metropolitane d’arte contemporanea’ a Sant’Agostino, Bergamo Alta nel Ottobre 2005.
Quest’ opera, realizzata in olio su tela e di una lunghezza di otto metri, è stata realizzata dopo quasi sei mesi di lavoro dal castello e nei pressi di Sarteano.
‘Veduta panoramica di S. - il filo d’Arianna’ esplora ed evoca il centro storico in un lavoro d’immaginazione. Lo spettatore si trova vertiginosamente sospeso sopra il labirinto, il dedalo di vie e viuzze medioevali, contorte ed ombrose . Una visione ovvero una rivelazione nel quale i passionali gesti del pittore celebrano, scoprono ed esplorano con colori intensi d’un gigantesco focolare, la topografia ed i misteri del cuore del paese. Sospeso tra cielo e terra il borgo che punta verso l’alto con i suoi ricami e le sue guglie diventa un labirinto di luce, quasi una sorte di ‘mandala’ mistico ed luminoso.Il mandala o labirinto è in moto continuo, si forma e si scoglie, si espande e si contrae, rivela e nasconde. Per chi conosce la via è il cosmo e ed il caos per chi non trova il sentiero… il filo d’Arianna.
Come una spirale, il dedalo misterioso sembra invitare lo spettatore ad un viaggio verso il centro, verso nuove scoperte, verso una rinascita. La spirale di strade diventa dunque anche un grembo materno caloroso di sfumature gialle e rosse oppure groviglio confuso o un incroci senza senso.
L’artista noto per lavorare sempre all’aperto, esplora con tutti i suoi sensi ciò che lo circonda, catturando e traslando in colore gli attimi e le sensazione percepite. Seguendo l’idea di Tristan Corbière tenta forse di dipingere ‘ non ciò che vede ma ciò che non si è mai visto’, un mondo che abbiamo , o non abbiamo nel cuore, nel cervello.
Scultore e pittore, dall 1999 Treherne si dedica principalmente alla paesaggistica, prima nella brughiera dello Yorkshire e adesso nei boschi,oliveti e la campagna di Sarteano ,Castiglioncello del Trinoro e La Foce.
il filo di Arianna
un viaggio immaginativo
Sala Mostre Comunale
Sarteano 2006 Stephen Treherne
Il quandro dal 2007 si trova all oespedale della valdichiana, Nottola, Montepulciano (siena)
Stephen Treherne, nato in Inghilterra, vive e lavora da 5 anni a Sarteano (Siena). Allievo di Richmond ( Gruppo ‘Borough’ di David Bomberg) e della Camberwell School of Art di Londra. Ha partecipato a mostre collettive all’ estero ed in Italia.
‘Veduta panoramica di Sarteano - il filo d’Arianna’ fu commissionato da Stefano Raimondi nel 2005 per la mostra 'La citta che sale - visioni metropolitane d’arte contemporanea’ a Sant’Agostino, Bergamo Alta nel Ottobre 2005.
Quest’ opera, realizzata in olio su tela e di una lunghezza di otto metri, è stata realizzata dopo quasi sei mesi di lavoro dal castello e nei pressi di Sarteano.
‘Veduta panoramica di S. - il filo d’Arianna’ esplora ed evoca il centro storico in un lavoro d’immaginazione. Lo spettatore si trova vertiginosamente sospeso sopra il labirinto, il dedalo di vie e viuzze medioevali, contorte ed ombrose . Una visione ovvero una rivelazione nel quale i passionali gesti del pittore celebrano, scoprono ed esplorano con colori intensi d’un gigantesco focolare, la topografia ed i misteri del cuore del paese. Sospeso tra cielo e terra il borgo che punta verso l’alto con i suoi ricami e le sue guglie diventa un labirinto di luce, quasi una sorte di ‘mandala’ mistico ed luminoso.Il mandala o labirinto è in moto continuo, si forma e si scoglie, si espande e si contrae, rivela e nasconde. Per chi conosce la via è il cosmo e ed il caos per chi non trova il sentiero… il filo d’Arianna.
Come una spirale, il dedalo misterioso sembra invitare lo spettatore ad un viaggio verso il centro, verso nuove scoperte, verso una rinascita. La spirale di strade diventa dunque anche un grembo materno caloroso di sfumature gialle e rosse oppure groviglio confuso o un incroci senza senso.
L’artista noto per lavorare sempre all’aperto, esplora con tutti i suoi sensi ciò che lo circonda, catturando e traslando in colore gli attimi e le sensazione percepite. Seguendo l’idea di Tristan Corbière tenta forse di dipingere ‘ non ciò che vede ma ciò che non si è mai visto’, un mondo che abbiamo , o non abbiamo nel cuore, nel cervello.
Scultore e pittore, dall 1999 Treherne si dedica principalmente alla paesaggistica, prima nella brughiera dello Yorkshire e adesso nei boschi,oliveti e la campagna di Sarteano ,Castiglioncello del Trinoro e La Foce.
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